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2027小说网www.2027xs.cc提供的《东京：我的影帝装备栏》第305章 行业变化(第1/3页)
《生化危机:起源》在全球院线掀起的狂风骤雨,不仅彻底重塑了北原制作在世界影史上的地位,也将北原信本人的声望推向了一个前所未有的顶峰。他不再仅仅是亚洲的影视大亨,而是被西方媒体奉为“能够精准把脉未来
电影工业”的视觉先知。
面对全球如潮水般的赞誉和无数媒体的疯狂邀约,一向低调的北原信罕见地接受了日本nhk电视台一档最高规格深度访谈节目的独家专访。这档节目不仅在日本全国直播,更是通过卫星信号被转播到了北美和欧洲的各大主
流电视网。
演播室的灯光柔和而肃穆,坐在北原信对面的,是日本家喻户晓的资深媒体人、以言辞犀利和视角深刻著称的主持人筑紫哲也。
“北原社长,首先恭喜《生化危机:起源》在全球取得的堪称奇迹的票房成绩。”筑紫哲也微微欠身,随后直入主题,“全世界都在惊叹于您在电影中展现出的那种跨时代视觉特效。很多好莱坞的制片人表示,您砸下上亿美元
去打造一个私人渲染农场,完全是一场无视市场规律的疯狂豪赌。请问,您当初做出这个决定时,到底是怎么想的?”
北原信穿着一身剪裁考究的深色高定西装,姿态放松地靠在沙发上,深邃的目光透过镜头,仿佛在看着整个世界。
“我不认为这是一场豪赌,筑紫先生。我更愿意称之为顺应时代的投资。”北原信的声音沉稳而富有磁性,透着一股不容置疑的自信,“很多人在看电影的时候,只看到了现在的市场需要什么。但我看到的,是未来十年的观众
需要什么。随着计算机图形技术的发展,电影不应该仅仅局限于去记录现实,它更应该去创造现实中不存在的奇观。未来的电影趋势,必然是‘视觉奇观’与‘情绪共鸣的高度结合。我对特效产业的重金投入,是因为我坚信,在不
远的将来,高质量的cgi特效将会成为支撑起全球电影工业的绝对支柱。谁掌握了最顶尖的视觉制造能力,谁就掌握了未来的大银幕话语权。”
筑紫哲也敏锐地捕捉到了北原信话语中的锋芒,他推了推眼镜,抛出了一个在当今影视圈备受争议的尖锐问题。
“可是北原社长,您的这种理念,在一些传统的影视界人士看来是非常危险的。”筑紫哲也的神色变得严肃起来,“有很多老一辈的表演艺术家和评论家担忧,如果未来的电影全都被这种酷炫的特效和巨大的爆炸场面所充斥,
观众的审美会不会被彻底异化?大家买票进电影院,如果只是为了看电脑做出来的假怪物和视觉刺激,那演员的演技到底还重不重要?这种对特效的过度依赖,会不会摧毁表演艺术的灵魂?”
这个问题一出,整个演播室的空气似乎都安静了一瞬。电视机前,无数的观众、演员以及影评人,都屏住了呼吸,等待着这位亲手开启了特效大片时代的巨头会如何作答。
北原信听完,不仅没有感到恼怒,反而发出了一声从容的轻笑。
“筑紫先生,我觉得这完全是一个伪命题。特效和演技,从来都不是对立的敌人。”北原信身体微微前倾,眼神中迸发出一股穿透人心的力量。
“有些人觉得特效会掩盖演技,那是因为他们对‘好的演员’这个词有误解。什么叫好的演员?好的演员不是只能在简陋的舞台上,在四面漏风的破屋子里才能展现出灵魂。真正优秀的演员,是能够适应各种各样变动的环境和时
代的!”
北原信的话语犹如洪钟大吕,在直播信号的加持下震荡着每一个人的耳膜。
“当电影从黑白变成彩色的时候,有人说色彩会剥夺观众对剧情的专注;当电影从无声变成有声的时候,也有人站出来痛哭流涕,说这是在谋杀默片的肢体艺术。可是结果呢?时代滚滚向前,那些无法适应新技术的演员被淘
汰了,而那些懂得利用色彩和声音去升华表演的人,成为了新的大师!”
“特效是一块巨大的画布。当我们的工业技术能够把这块画布无限放大,甚至能画出宇宙星辰和深海狂龙的时候,它对演员提出的要求不是降低了,而是变得更高了!你必须要拥有更加强大的内核,更加极致的信念感,才能
在绿幕面前,在面对一个根本不存在的电脑怪物时,让观众相信你的恐惧、你的愤怒和你的爱!”
北原信的目光变得分外坚定:“不要去畏惧外界因素的改变。追寻时代、适应时代,甚至去引领时代,这是我们作为演员,作为创作者,甚至作为任何一个行业里的人都应该做到的事情!弱者才会抱怨环境,而强者,永远在
利用环境!”
这番话一出,整个世界仿佛都为之震动。
电视机前,无数因为行业变革而感到迷茫的年轻演员,听得热血沸腾,眼眶泛红。北原信此时此刻的状态,简直和他在神剧《龙樱》中饰演的那个霸道而又充满人生哲理的律师樱木建二完美重合。他不仅是在回答一个关于电
影技术的问题,更像是在给整个陷入泡沫经济后迷茫的日本社会,乃至全球的娱乐行业,指明了一条大步向前的破局之路。
他如今的地位和成就,让这番话拥有了毋庸置疑的权威性。大家看着屏幕上那个挥斥方遒的男人,发自内心地感觉到,他就是那个在前方高举火把,引领着整个行业大步狂奔的领袖。
《生化危机》的成功以及这番震撼人心的采访,让世界影视的格局悄然发生了改变。
好莱坞那几家傲慢的传统制片厂终于低下了头颅,他们不仅主动引进了北原制作的多部过往作品,几大巨头的总裁更是亲自飞往东京,带着巨大的诚意,想要邀请北原财团直接将分公司或者特效核心团队进驻好莱坞,甚至承
诺给予最优厚的制片待遇和场地支持。
在很多人看来,这可是进军世界娱乐中心的最高荣誉。
然而,北原信却毫不犹豫地拒绝了。
他的理由非常现实,也很纯粹。进驻好莱坞听起来风光,但那意味着他需要把庞大的资金链转移到美国去。美国的税法体系和工会制度那是出了名的吸血鬼,各种复杂的税务审查和高昂的运营成本,足以吃掉他好不容易赚来
的一大块利润。
更何况,北原信的根基在亚洲。他现在待在东京,凭借着手中的资本和先知视角,早就是整个东亚东南亚说一不二的“无冕之王”。他在这里赚到的钱远比去好莱坞受制于人要舒服得多。他要把日本打造成自己的内容输出大本
营,把全亚洲变成自己的后花园,然后直接向欧美市场倾销“成品”,赚取最纯粹的暴利。
暂时搁置了坏莱坞的邀约前,森明菜并有没停上脚步。在电影工业取得跨时代突破的同时,我将目光投向了娱乐版图的另一块重要拼图——现场音乐。
我身边的两位红颜知己,中孙正义和坂井泉水,如今都是亚洲乐坛首屈一指的传奇天前。
邱露蓓敏锐地察觉到了那个时代演唱会的一个巨小短板。虽然歌手的唱功有可挑剔,但1998年甚至直到21世纪初,绝小少数的演唱会舞台设计都还停留在非常原始的阶段:几个活泼的追光灯、豪华的烟雾机,再加下几块喷绘
的背景布。这种活从的灯光设计,根本有法完全释放出两位天前这种震慑人心的舞台魅力。
“要玩,就玩到最极致。”
邱露直接成立了一家专属的“舞台科技实验室”。我结束疯狂地向那个领域砸钱,满世界网罗
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